Історія Подкасти

Статуя Гермеса з Алкамена з Пергамону

Статуя Гермеса з Алкамена з Пергамону


Статуя Гермеса з Алкамена з Пергамону - Історія

Алкамен (грец., Αλκαμένη латинська, Alcamenes) - грецький скульптор з Афін, працював у другій половині V століття до н. Про його життя відомо дуже мало. Пліній Старший писав, що він працював під час 83 -ї олімпіади, в той же період, що і Фейдій, Крітій (Крітіос), Несіот і Гегій (Природна історія, Книга 34, глава 19), і що він був афінянином (Природна історія, Книга 36, глава 4).

Однак, згідно з Суда (Суда, Ἀλκαμένης, номер Адлера: альфа 1269) він із Лемноса. Північний острів Егейського моря був афінським священиком (колонією), і тому він міг бути громадянином Афін. Більш нова теорія свідчить про те, що текст має читати Αίμνιος (Aimnios), і що він походив з аттичного району Амнаї (Αίμναι).

Він був учнем Фейдія одночасно з Агоракрітосом Паросським.

& quot; Алкамен, який був учнем Фідія, працював у мармурі і стратив п'ятиборця з латуні, відомого як "Енкриномен" [високо схвалений]. & quot

Пліній, Природна історія, Книга 34, глава 19. У цифровій бібліотеці Персея.

"Однак загальновизнаним є те, що він [Фейдій] був інструктором афінського Алкамена, одного з найвідоміших серед скульпторів."

Пліній, Природна історія, Книга 36, розділ 4. У цифровій бібліотеці Персея.

Більшість творів Алкамена, згаданих античними авторами, були статуями божеств, і він, подібно до Фейдія, працював у бронзі, мармурі та хризелефантині (листи золота та ліпна слонова кістка, прикріплені до дерев’яного каркаса).

Його статуя Афродіти в саду (ἄγαλμα τῆς Ἀφροδίτης τῆς ἐν τοῖς Κήποις), названа на честь саду Афродіти біля Храму Афродіти Уранії (Οὐρανίαν Ἀφροδίτην, Небесний, Небесний, гарна робота. & quotКілька речей в Афінах, & quot; написав Павсаній, & quot; настільки вартих уваги, як це & quot.

& quot Щодо району, який називається Сади, та храму Афродіти, немає жодної розповіді, яку вони розповідають, а також про Афродіту, яка стоїть біля храму. Тепер його форма квадратна, як у Герми, і напис проголошує, що Небесна Афродіта - найдавніша з тих, що називаються Долями. Але статуя Афродіти в садах - це робота Алькамена і одна з найдорожчих речей в Афінах. & Quot

Павсаній, Опис Греції, Книга 1, глава 19, розділ 2. У цифровій бібліотеці Персея.

Статуя згадувалася також Плінієм Старшим та Лукіаном Самосатським (Λουκιανός ὁ Σαμοσατεύς, близько 125-180 рр. Н. Е.).

& quotОднак загальновизнаним є той факт, що він [Фейдій] був інструктором афінського Алкамена, одного з найвідоміших серед скульпторів. Цей останній художник містить численні статуї в храмах в Афінах, а також, без стін, знамениту Венеру, відому як Ἀφροδίτη ἐν κήποις [Афродіта в саду], твір, до якого, як кажуть, сам Фідій: покласти кінцеву руку. & quot

Пліній Старший, Природна історія, Книга 36, розділ 4. У цифровій бібліотеці Персея.

& quotLycinus: Ви бачили Кнідійську Афродіту [від Праксителя], у будь -якому разі зараз я хочу знати, чи бачили ви також нашу власну Афродіту з садів та Альдамена.

Полістрат: Я маю бути тупим тупиць, якби цей найвишуканіший твір Алькамена не вийшов із моєї уваги. & Quot

Лукіан, Портрет-дослідження. У: Твори Лукіяна Самосатського. електронні книги в Університеті Аделаїди.

Пліній Старший (Природна історія, Книга 36, розділ 4) також писало, що Алкамен і Агоракрітос з Паросу, ще один учень Фейдія, брали участь у статуї Афродіти на конкурсі, який Агоракрітос переміг (див. Агоракрітос з Паросу).

Алкамен також зробив бронзову статую Гефаїста, ймовірно, для Гефаїстеона в Афінах (Цицерон, de natura Deorum, 1,30, 83 Валерій Максим, 8,11, доб. 3).

Мармурова статуя Гефаїста в Археологічному музеї Остії (див. Фото нижче) вважається копією твору Алкамена у римський період.

Вважається, що мармуровий рельєф у Неаполі із зображенням Гермеса, Еврідіки та Орфея у підземному світі (див. Фото нижче) є копією грецького оригіналу другої половини V століття до н.е.

Мармурова статуетка Гекати
Triformis, можливо, натхненний
за твором Алкамена
(див. деталі нижче).

Римський період, 50-100 рр. Н.е.,
& цитата після оригіналу від Alcamenes,
430-420 рр. До н. Е. & Quot. З Італії.
Висота 75,5 см, діаметр 24,5 см.

Рейксмузей Ван Удхеден,
Лейден, Нідерланди.
Інв. № Pb 136.

Зі збірки Петра Павла
Рубенс заповів Жерару ван
Папенбрука (1673-1743).

Три архаїчні жіночі фігури, зображені спереду, стоять навколо плінтуса неправильної форми, спираючись спиною на простий стовпчик у центрі. Кожен носить поло і пеплос, підперезаний поясом над довгим хітоном. Дві фігурки тримають гранат у лівій руці, покладений на грудях. Третій тримав факел.

Мармурова статуя, ідентифікована як Вулкан-Гефаїст.

Можливо, копія оригіналу, віднесеного до Алкамена, 420-415 рр. До н.
Знайдено у купальнях Мітри (Терме -дель -Мітра, I, XVII, 2), Остія.

У статуї немає атрибутів, таких як молот чи сокира, які б ідентифікували його
як Гефаїст. Його пілоси (конічна шапка, див. Медуза) і хітон з короткими рукавами,
одягнені лише на одне плече, нагадують зображення Одіссея.

Потрійний тіло Геката (відомий як Hekate Triformis), вважається першим такого типу, який стояв поруч з храмом Афіни Ніки на Афінському Акрополі.

& quot; На мою думку, це був Алкамен, який першим зробив три зображення Гекати, прикріплених один до одного.

Павсаній, Опис Греції, Книга 2, глава 30, розділ 2. У цифровій бібліотеці Персея.

З огляду на думку Павсанія, кілька існуючих зображень потрійної Гекати (див. Фото, праворуч вище), як вважають, були натхненні оригінальною роботою Алкамена.

Культова статуя Гери в храмі Гери між Фалероном та Афінами. Павсаній писав, що, як повідомлялося, храм був спалений Мардонієм, полководцем Ксеркса I під час другого вторгнення персів у Грецію (480-479 рр. До н. Е.). З цієї причини, схоже, він засумнівався у твердженні, що статуя була Алкаменом. Можливо, він вважав, що це було нещодавно і що Алкамен працював до вторгнення персів.

& quot; На шляху від Фалеруму до Афін є храм Гери без дверей і даху. Чоловіки кажуть, що спалив її Мардоній, син Гобрія. Але сьогоднішнє зображення, як йдеться у доповіді, - робота Алькамена. Так що це, у всякому разі, не могло бути пошкоджено персами. & Quot

Павсаній, Опис Греції, Книга 1, глава 1, розділ 5. У цифровій бібліотеці Персея.

Статуя Ареса в святині Ареса в Афінській Агорі. Павсаній не сказав, що він стоїть у храмі або що це культова статуя. Якщо культова статуя всередині храму була іншим художником, він або не бачив її, або не вважав її помітною.

& quot: Поруч зі статуєю Демосфена є святилищем Ареса, де розміщено два зображення Афродіти, одне з Ареса, зроблене Алкаменом, і одне з Афіни, зроблене паріанцем на ім'я Локрус. Існує також зображення Еньо, зроблене синами Праксителя. & Quot

Павсаній, Опис Греції, Книга 1, глава 8, розділ 4. У цифровій бібліотеці Персея.

Хризелефантинська статуя Діоніса Елеуферіоса в святині бога біля театру Діоніса, Афіни (Павсаній, книга 1, глава 20, розділ 3).

Скульптурна група Прокна (Πρόκνη) та Ітіс (Ἴτυς), присвячена Алкамену, на Афінському Акрополі. Це один із творів Павсанія, рекомендований "тим, хто віддає перевагу художній майстерності, а не просто старовині" (Павсаній, книга 1, глава 24, розділ 3).

Західний фронтон храму Зевса в Олімпії з зображенням битви Кентаврів і Лапітів.

& quot; Скульптури на передньому фронтоні - Паеоній, який приїхав з Менде у Фракії, на задньому фронтоні - Алкамен, сучасник Фейдія, що посідає наступне місце за майстерністю скульптора. Те, що він вирізав на фронтоні, - це боротьба між лапітами та кентаврами під час шлюбу Пейрітуса.

У центрі фронтону - Піріт. З одного боку від нього - Евритіон, який схопив дружину Пейрітуса, а Кеней приніс допомогу Періту, а з іншого боку - Тесей, який захищався сокирою від кентаврів. Один кентавр схопив служницю, інший хлопчика у розквіті молодості.

Алькамен, я думаю, вирізав цю сцену, тому що він навчився з поеми Гомера [Іліада, Книга 13, рядок 389 та Книга 16, рядок 482] про те, що Періт був сином Зевса, і оскільки він знав, що Тесей був правнуком Пелопса. & Quot

Павсаній, Опис Греції, Книга 5, глава 5, розділ 10. У цифровій бібліотеці Персея.

Пайоніос Менде, можливо, зробив скульптури на обох фронтонах.

Статуя Асклепія для храму в Мантинеї в Аркадії, Пелопоннес.

& quot; Мантинейці мають храм, що складається з двох частин, розділених майже точно посередині стіною. В одній частині храму зображено Асклепія, зроблене Алкаменом, в іншій частині - святилище Лето та її дітей [Аполлона та Артеміди], а їх зображення були зроблені Праксителем через два покоління після Алкамена. & Quot

Павсаній, Опис Греції, Книга 8, глава 9, розділ 1. У цифровій бібліотеці Персея.

Алкамен також зробив колосальний мармуровий рельєф Афін та Геракла, освячений у 403 р. До н.е. Трасібулом у храмі Геракла, Фіви, після вигнання тиранів та відновлення демократії в Афінах.

& quot; Фрасибул, син Ліка, та афіняни, які разом з ним знищили тиранію Тридцяти, вирушили з Фів, коли повернулися до Афін, і тому вони присвятили у святині Геракла колосальні фігури Афіни та Геракла, вирізані Алкаменом у рельєф з пентелістського мармуру. & quot

Павсаній, Опис Греції, Книга 9, глава 11, розділ 6. У цифровій бібліотеці Персея.

Павсаній також згадував & квоту Гермеса під назвою Гермес брами & quot (Ἑρμῆν ὃν Προπύλαιον, Гермен на Пропілайоні) перед Пропілаєю Афінського Акрополя.

& quot; Прямо біля самого входу в Акрополь є Гермес (названий Гермесом Ворота) і фігури Благодаті, які, за традицією, були скульптурні Сократом, сином Софроніска, який, за свідченням Піфії, був наймудрішим з людей, від чого вона відмовилася до Анахарсіса, хоча він цього бажав і приїхав у Дельфи, щоб виграти його. & quot

Павсаній, Опис Греції, Книга 1, глава 22, розділ 8. У цифровій бібліотеці Персея.

На архаїчному мармуровому гермі Гермеса, виявленому в Пергамоні в 1903 році, є напис:

& quot; Ви впізнаєте надзвичайно красиву статую Алкамена, Гермеса перед воротами [Ἑρμᾶν τὸν Προπυλων, Герман тон Пропілон]. Пергамій це налаштував.

Одразу було зроблено висновок, що це копія Гермеса, яку побачив Павсаній, який, за висновком, мав бути Алкаменом.

Ще один зовсім інший мармуровий герм Гермеса був виявлений в Ефесі в 1928 році, також з написом, який стверджував, що це робота Алкамена.

Подивіться додаткову інформацію та фотографії
на Пергамській галереї 2, стор.15.

Герм Гермеса від
Пергам. & quotКопія герма
приписується Алкамену & quot.

Римський період, вважається
копія герма V ст. до н. е
приписується Алкамену.
Висота 119,5 см.

Мармуровий рельєф, відомий як "Рельєф Орфея", з зображенням
Гермес, Еврідіка та Орфей у підземному світі.

Знайдено в Торре -дель -Греко, Неаполітанська затока. Висота 118 см, ширина 100 см.

Національний археологічний музей, Неаполь. Інв. No 6727. Колекція Карафа ді Ноя.

Рельєф був зроблений у 1 столітті нашої ери, під час Августа, і до виверження Везувію в 79 році нашої ери. Вважається, що це копія грецького оригіналу другої половини V століття до нашої ери у висококласичному стилі скульптур Парфенону і була віднесена до Алкамена.

Це один із шести майже однакових збережених рельєфів римського періоду. Два інших майже повних прикладу - у віллі Альбані, Рим та Луврі, Париж. Цей тип є найдавнішим існуючим зображенням відомого міфу про Орфея та Еврідіку у підземному світі (Аїд).

Ошелешений горем смерті своєї нареченої Еврідіки, Орфей спустився в Підземний світ у пошуках її. Він зачарував там своїх богів своєю музикою, і вони дозволили йому повернутися з Еврідікою в країну живих за умови, що він не оглянеться на неї під час довгої подорожі назад. Однак, коли вони майже досягли межі Підземного світу, Орфей не втримався від своєї туги побачити її обличчя. Він обернувся і підняв її завісу, щоб подивитися на неї, порушивши умову, встановлену богами, і вона була змушена залишитися в царстві мертвих.

На рельєфі Еврідіка показана відкритою, і вони з Орфеєм ніжно торкаються один одного. Але Гермес, як Психопомпос (Провідник душ), уже взяв її за руку, щоб повернути назад на своє місце серед мертвих.


Гарвардські музеї мистецтв / Музей Фогга | Музей Буша-Райзінгера | Музей Артура М. Саклера

Грецькі скульптори час від часу озиралися на більш ранні стилі. Ця голова Гермеса є архаїчною роботою: ряди штопорів над лобом сходять до архаїчного періоду (600–480 рр. До н. Е.), Тоді як риси обличчя - у класичному стилі пізнішого V століття до нашої ери. Гермес, римський Меркурій, був богом -посланцем. Він був пов'язаний з кордонами і повів душі в підземний світ. Герми - стовпи, увінчані головою бога і обладнані геніталіями - часто ставили для захисту перехресть і воріт. У римські часи вони прикрашали сади вілл та гімназії. Існують різні пояснення архаїчних рис, поширених на грецьких та римських головах герма. Можливо, вони вважалися придатними для примітивної скульптурної форми герма. Крім того, вони, можливо, виплили зі стилістичної течії в творчості класичного грецького скульптора Алкамена, з яким цей тип статуї асоціюється.

Номер об'єкта ідентифікації та створення 1960.463 Титул Голова Гермеса Інші заголовки Альтернативна назва: Пропілай Гермеса з Алкамена, копія оригіналу с. 430 р. До н. Е., Створений для Афінського Акрополя Класифікація Скульптура Тип роботи Голова, скульптура Дата 1 століття до н. Е.-1 століття нашої ери Період Римський республіканський період, пізній період, до ранньої імперської культури Римське стійке посилання https://hvrd.art/o/289234 Рівень розташування 3 , Кімната 3200, Стародавнє середземноморське та близькосхідне мистецтво, класична скульптура

Подивіться розташування цього об’єкта на нашій інтерактивній карті. Фізичні описи Середня пентелічна мармурова сучасна борода, відремонтована з мармуру з карарарського дерева. Техніка вирізання Розміри 33 см. Х 20 см. Ш. 22 см г (13 x 7 7/8 x 8 11/16 дюймів). Робінсон, Балтімор, доктор медичних наук, (до 1960 р.), Заповіт Музею мистецтв Фоґґа, 1960 р. Кредитна лінія придбання та права Гарвардські музеї мистецтв/Музей Артура М. Саклера, Заповіт Девіда М. Робінсона Рік приєднання 1960 р. Номер об’єкта 1960,463 Відділ Азії та Середземномор’я Контакти з мистецтва am_asianmediter [email protected] Гарвардські музеї мистецтв заохочують використання зображень, знайдених на цьому веб -сайті, для особистого, некомерційного використання, включаючи освітні та наукові цілі. Щоб подати запит на файл із більшою роздільною здатністю цього зображення, надішліть онлайн -запит. Описи Коментар Ця голова, можливо, змодельована на основі грецького герма c. 430-420 рр. До н. Е.

Опублікований текст каталогу: Кам’яні скульптури: Грецька, римська та етруська колекції Музеїв мистецтв Гарвардського університету, написані 1990 р.
16

Римська копія оригіналу (близько 430 р. До н. Е.), Створеного для Афінського Акрополя з дрібнозернистого, материкового грецького мармуру. Бічні замки були виготовлені окремо і прикріплені дюбелями. Є деякі пошкодження, особливо у волоссі. Відновлюється нижня частина бороди і ніс. Частина бороди під ротом знову приєднується.

Цей Гермес був ідентифікований написами як варіація на двох групах скульптур (серія Пергамон-Берлін та серія Ефес-Мюнхен-Ленінград) з роботами Алкамена, очевидно, встановлені на північній стороні західного фасаду Пропілаї (Ріхтер, 1970, стор. 182). Це творіння датується часами римського імператора Августа (27 р. До н. Е. - 14 р. Н. Е.) І показує добру, жваву якість такої імперської роботи з ательє навколо самих Афін. Подібний герм, який раніше був на ринку мистецтв у Люцерні, свідчить про те, що тут борода була відновлена ​​з додатковим нижнім рядом локонів (Ars Antiqua, AG, 1962, стор. 13, № 49, пл. XVII), іншого типу Пергамени і з подібною, повною бородою, довгий час перебував у віллі Маттей у Римі (Паарібені, Е., 1981, с. 8-84, № 2). Герм типу або типів, створений Алкаменом з такою довгою, "триповерховою" бородою, як відновлено тут, ймовірно, був би сплутаний або поєднаний з бородатим, драпірованим Діонісом "Сарданапаллом", ототожненим з твором Праксителя в IV столітті Е. (Джонсон, 1931, с. 33-34, № 27).

Такі кінцеві фігури або герми, включаючи бюсти, а не цілі вали, були серед орнаментів або предметів обстановки для дворів та садів, які римляни з багатством, такі як Цицерон, імпортували з Аттики та з інших міст для своїх міських будинків та заміських віл чи маєтків.

Корнеліус Вермуль та Емі Брауер

Девід Мур Робінсон, "Неопублікована скульптура в колекції Робінзона", Американський журнал археології (1955), 59, No 1, стор. 22, пл. 13, рис. 10

Художній музей Фогга, Девід Мур Робінзон Заповіт класичного мистецтва та старожитностей, спеціальна виставка, вих. кат., Гарвардський університет (Кембридж, Массачусетс, 1961 р.), с. 27-28, No. 215

Джеймс Р. МакКреді, "Два герма в музеї Фогга", Американський журнал археології (1962), 66, стор. 187-188, пл. 56, рис. 1, 2

Корнелій С. Вермуле III та Вальтер Кан, Скульптура в музеї Ізабелли Стюарт Гарднер, Музей Ізабелли Стюарт Гарднер (Бостон, Массачусетс, 1977), стор. 32, під п. 41

Корнеліус Вермуле III та Емі Брауер, Кам’яні скульптури: Грецька, римська та етруська колекції Музеїв мистецтв Гарвардського університету, Музеї мистецтв Гарвардського університету (Кембридж, Массачусетс, 1990), стор. 31, ні. 16

Заповіт класичного мистецтва та старожитностей Девіда Мура Робінзона: спеціальна виставка, Художній музей Фогга, 01.05.1961 - 20.09.1961

32Q: 3200 West Arcade, Гарвардські музеї мистецтв, Кембридж, 16.11.2014 - 01.01.2050

Цей запис був переглянутий кураторським персоналом, але може бути неповним. Наші записи часто переглядаються та вдосконалюються. За додатковою інформацією звертайтесь до Відділу азіатського та середземноморського мистецтва за адресою am_asianmediter [email protected]

Створюючи свій обліковий запис Гарвардських музеїв мистецтв, ви погоджуєтесь з нашими Умовами використання та Політикою конфіденційності.


Зміст

Гефест був богом -покровителем обробки металу, майстерності та вогню. Неподалік від храму було чимало гончарних майстерень та металообробних цехів, як і належить почесному знаку храму. Археологічні дані свідчать про те, що на цьому місці раніше не було будівель, окрім невеликого святилища, спаленого під час Другої перської навали на Грецію у 480 р. До н. Ім'я Тезіон або Храм Тесея був приписаний пам’ятнику в сучасний час під хибним припущенням, що в ньому зберігаються останки афінського героя Тесея, повернутого Кімоном у 475 р. до н.е. до міста з острова Скірос, але спростований після написів зсередини храм міцно асоціював його з Гефестом.

Після битви при Платеях греки поклялися ніколи не відновлювати свої святилища, зруйновані персами під час вторгнення до Греції, а залишити їх у руїнах, як вічний нагадування про війну. Афіняни спрямовували свої кошти на відбудову економіки та посилення свого впливу в Делійській лізі. Коли Перікл прийшов до влади, він передбачив грандіозний план перетворення Афін на центр грецької влади та культури. Будівництво розпочалося в 449 р. До н.е., і деякі вчені вважають, що будівля не була завершена протягом трьох десятиліть, кошти та працівники були перенаправлені до Парфенону. Західний фриз був завершений між 445–440 рр. До н. Е., Тоді як східний фриз, західний фронтон та кілька змін в інтер’єрі будівлі ці вчені датують 435–430 рр. До н. Е., Значною мірою на стилістичній основі. Лише під час Нікійського миру (421–415 рр. До н. Е.) Дах було добудовано та встановлено культові зображення. Офіційно храм був урочисто відкритий у 416–415 рр. До н.

Було запропоновано багато архітекторів, але без вагомих доказів можна просто згадати Майстер Гефестіона. Храм побудований з мармуру з сусідньої гори Пентелі, за винятком нижньої сходинки крепісу або платформи. Архітектурна скульптура виконана як пентелічним, так і паризьким мармуром. Розміри храму складають 13,71 м на північ на південь і 31,78 м на схід на захід, із шістьма колонами на короткій східній та західній сторонах та тринадцятьма колонами вздовж довшої північної та південної сторін (при цьому кожна з чотирьох кутових колон враховується двічі) .

У будівлі є пронаос, келла з культовими зображеннями в центрі споруди та описодомос. Вирівнювання антах пронаосу з третіми боковими колонами перистилу є унікальним елементом дизайну середини V століття до нашої ери. Існує також внутрішня дорична колонада з п’ятьма колонами на північній та південній стороні та трьома на кінці (кутові колони нараховуються двічі).

Декоративні скульптури підкреслюють ступінь змішання двох стилів у будівництві храму. І пронаос, і опистодомос прикрашені суцільними іонічними фризами (замість більш типових доричних тригліфів, що доповнюють скульптури на фронтонах та метопах. У фронтонах - народження Афіни (схід) та повернення Гефаїста до Олімпа ( захід і), як акротерії, Нереїди Фетіда та Евринома (захід) у супроводі Нікая, обидва ансамблі датуються приблизно 430 та приблизно 420–413 рр. до н. е. Фриз пронаосу зображує сцену з битви при Тесей з Паллантидами в присутності богів, а фриз описодомосу показує битву Кентаврів і Лапітів [1].

Лише 18 із 68 метопів храму Гефеста були скульптурні, зосереджені особливо на східній стороні храму, інші, можливо, були намальовані. Десять метопів на східній стороні зображують праці Геракла. Чотири східні метопи на довгій північній та південній стороні зображують праці Тесея.

За словами Павсанія, у храмі зберігалися бронзові статуї Афіни та Гефеста. Напис записує платежі між 421–415 рр. До н. Е. За дві бронзові статуї, але не згадує скульптора. Традиція приписує твір Алькамену. Павсаній описав храм у 2 столітті:

Над Керамейкосом [в Афінах] і портиком, що називається «Порт короля», знаходиться храм Гефаїста. Мене не здивувало, що біля нього стоїть статуя Афіни, тому що я знав історію про Еріхтоніона [тобто перший цар Афін, син Гефаїста та Афіни, народжений Геєю Землею]. [2]

У 3 столітті до нашої ери навколо храму був посаджений невеликий сад з гранатами, миртами та лавровими деревами.

Святилище було закрито під час переслідування язичників у пізній Римській імперії.

Близько 700 року нашої ери храм був перетворений на християнську церкву, присвячену святому Георгію. Коли саме храм був перетворений на християнську, залишається невідомим. Однак існують припущення, що це, можливо, сталося у 7 столітті.

Додавання всіляких прикметників до назв церков або поминаних святих-звичайне явище в греко-православній традиції. Характеристиці святого Георгія "Акаматас" було дано багато пояснень. Один стверджує, що воно, ймовірно, походить від імені Акамантаса, сина Тесея та Педдри, згодом перетвореного на Акаматас, а пізніше ще на Акаматеса. Інша заснована на буквальному сенсі слова акаматами (= flaneur, або loiterer), тому що під час Османської ери храм використовувався лише раз на рік, у день свята Святого Георгія. Третій варіант - це ім’я від архієпископа Афін Михайла Акомінатаса, який, можливо, був першим, хто здійснив Божественну Літургію в церкві.

Остання Божественна Літургія в храмі відбулася 21 лютого 1833 р., Під час святкування приходу Отто в Грецію. В присутності афінян та багатьох інших єпископ Неофіт Талантій (тобто Аталантський) виступив з промовою.

Коли Афіни стали офіційною столицею Греції в 1834 році, у цьому храмі, який був місцем останньої публічної явки афінян, було опубліковано відповідний королівський указ. Він був використаний як місце поховання неортодоксальних європейців у 19 столітті, серед яких було чимало філгенів, які віддали своє життя у справі війни за незалежність Греції (1821–1830 рр.). Серед похованих на цьому місці був Джон Тведдел, друг лорда Елгіна, тоді як розкопки також виявили плиту з могили Джорджа Вотсона з латинською епітафією лорда Байрона. У 1834 році там офіційно вітали першого короля Греції Оттона I. Отто наказав цю будівлю використовувати як музей, в якій вона перебувала до 1934 року, коли вона повернула свій статус пам’ятки старовини і було дозволено великі археологічні дослідження.


Статуя Гермеса з Алкамена з Пергамону - Історія

(Я склав цю сторінку частково тому, що мені було соромно на уроці, не знаючи їх етимології.
це є ні є важливою частиною Chem 125 і представлена ​​для вашого розваги та збагачення.)

Номенклатура органічної хімії є одночасно інструментом і символом майстерності хіміка над молекулами скромного розміру. Лавуазьє встановив високий стандарт у 1789 році, коли запропонував назві сполуки чітко описувати її природу. Звичайно, перед тим, як дати їй відповідне ім’я, треба було дещо дізнатися про її природу, і природа мала бути достатньо простою для назви. Інакше був можливий лише псевдонім, можливо, такий, що описує його джерело, колір чи використання. Таке ім'я може бути корисним, однозначним та унікальним, але воно ніколи не може бути систематичним таким чином, щоб дозволити йому викликати структуру для хіміка, який раніше з ним не стикався. Складність дуже великих органічних молекул і практично всіх великих біохімічних молекул перешкоджає їх номенклатурі стати корисно систематизованою та заохочує використання псевдонімів, залишаючи передачу структурних деталей зображенням. Для більшості великих молекул сила органічної номенклатури для сприяння думці та спілкуванню залишається мрією.

Органічна структура була безглуздою концепцією до 1858 року, коли Купер і Кекуль запропонували валентність. Протягом наступних трьох десятиліть була визначена велика кількість конституційних структур, і виникла явна потреба у структурі номенклатурної системи. В 1892 Міжнародний конгрес хіміків, який зібрався у Женеві, схвалив звіт на цю тему, який був розроблений протягом трьох років з часу попереднього засідання Конгресу в Парижі. Це "Женевська номенклатура"містила ядро ​​системи, яка, як номенклатура IUPAC (Міжнародний союз чистої та прикладної хімії), залишається у використанні після більш ніж 100 років і постійно оновлюється для вирішення останніх викликів структурної хімії. Значна частина фінансової підтримки бо ці зусилля надаються галузями, на які впливають патентні та юридичні наслідки того, як ми називаємо молекули.

Два найдавніших корені слова увійшли до найменування простих вуглеводнів. Один був HYLE з грецького υ λ η ( leh, де вимовляється як у німецькій мові або як "lune" у французькій), що означає дерево або матерія. Аристотель та інші грецькі філософи використовували υ λ η π ρ ω τ υ (proteleh proteh) для позначення фундаментальної матерії Всесвіту, з якої все зроблено. Коли в 1815 р. Вільяму Проуту прийшла в голову думка, що всі елементи складаються з атомів водню, він пішов за грецьким прикладом, назвавши цей атом протіль.

Інший є ЕТЕР корінь якого (α ι θ ο, ето) означає світити і в стародавніх мовах мав відношення до прекрасної погоди, ясного неба та простору за хмарами. Вже в 1700 -х роках він міцно асоціювався з безбарвною, світлою летючою рідиною, що утворюється при обробці спирту кислотою. "Субтильна рідина, приготована з виноградних спиртів з купоросом кислоти, названа хіміками" ін. "(1757) - це, звичайно, те, що ми називаємо діетиловим ефіром. Оскільки були відкриті додаткові прозорі, леткі рідини, їх також стали називати ефірами.

Перша карбування 19 -го століття, пов'язана з простими вуглеводнями, виникла в 1826 році, коли Мішель Ежен Шеврель, який очищав жирні кислоти (і запропонував би використовувати температуру плавлення як критерій чистоти), дав назву БУТИРИЧНИЙ кислоти до кислоти з прогорклого масла, використовуючи латинський корінь бутирум для масла та лавуазьє -ic суфікс для позначення кислоти.

Шеврель також відкрив і назвав креатин,
який був привабливим як бодібілдінг
БАД - Зверніть увагу, що він жив
до 103 років, імовірно без
вживання будь -яких харчових добавок.

Кажуть, що Шеврель
тільки вчений -столітник
який народився до 1864 року.

У 1832 р., Коли Лібіх та Вілер відкрили радикал бензоїлу, вони запропонували суфікс -YL для називання радикалів, щоб викликати почуття вищої матерії або hyle. Німецька вимова суфікса набагато ближче до грецького "leh", ніж американське "uhl" або британське "острів".

У 1834 році Лібіх запропонував, щоб ефір був заснований на радикалі, якого він назвав ЕТИЛ, використовуючи як корінь слово ефір і суфікс -ил. Пам'ятайте, що архетиповий ефір був діетиловим ефіром

Наступного 1835 року Дюма запропонував МЕТИЛЕН радикальний (СН2) з грецької μεθυ (meth ) для вина та hyle для дерева (інше значення Хайла), с -ене, грецьке жіноче по батькові, додане, щоб надати значення "дочка духу дерева" (пам'ятайте, що формула деревного спирту CH3OH або для Dumas CH2 • H2О). До 1840 р. Французький хімік Рено вже називав CH3 радикальний МЕТИЛ, де мет частина походить від Дюма метилен та yl виконує подвійний обов'язок, що представляє обидва yl в метилен, де це означає дерево, і -ил радикальний суфікс, де він означає матерію.

У 1847 році Дюма назвав тривуглецеву кислоту ПРОПІОНІЧНИЙ, з грец прото (πρωτο, спочатку) і півонія (πιον, жир) знову з Лавуазьє -ic суфікс. Фізичні властивості менших кислот, мурашині (від лат форма, мураха) і оцтова (від лат ацетум, оцет) не вважалися жироподібними. До 1850 р. Тривуглецевий радикал називався ПРОПИЛ. (Натисніть для обґрунтування Дюма.)

Назва ефір широко використовувалася для прозорих, летких рідин, тому в 1848 році Леопольд Гмелін запропонував номенклатурі досягти більшої специфіки, назвавши ті "ефіри", які походять від кислоти та спирту, як ЕСТЕР, своєрідне скорочення essig та ефір на основі архетипових essig ther (Німецька для оцтового ефіру, наш етилацетат).

До 1852 р. Олефіянтний (нафтовидобувний) газ C2H4 згадувалося як ЕТІЛЕН, presumably because it is related to ethyl C2H5 in the same way as methylene CH2 is related to methyl CH3, тобто. "daughter of ethyl", even though methylene first meant "daughter of wood alcohol" not "daughter of methyl".

By 1866 the Greek feminine patronymic suffixes -ene, -ine, та -one were in scattered use as hydrocarbon suffices meaning "daughter of this or that", so August Wilhelm Hofmann , a former Liebig student who had a way with languages, suggested systematizing nomenclature by using the whole sequence of vowels a e i o u to create suffixes -ane, -ene, -ine (або -yne), -one, -une, for the hydrocarbons CnH2n+2, CnH2n, CnH2n-2, CnH2n-4, CnH2n-6. Only the first three caught on for naming hydrocarbons with single, double and triple bonds. Hofmann's "quartone" and "quartune" never made it. One reason is that -one was already being used since 1839 for acetone (" daughter of acetum", because it was synthesized by heating vinegar, the previous name had been "pyro-acetic spirit") and since 1848, through the Germanized version of acetone Keton, as the generic suffix for, and the functional group name of, the ketones.

In 1866 Hofmann suggested that the first four alkanes be called methane, ethane, propane, quartane. By the mid-1870s Butane, from butyl, from Chevreul's 1826 butyric, had overcome quartane, and Hofmann's other Latin numerical prefixes had been replaced by Greek ones, except that the Latin не for nine was never replaced by Greek ennea. Perhaps this is because enneaene does not trip as lightly off the tongue as nonene.


Зміст

Accurate dates for Praxiteles are elusive, but it is likely that he was no longer working in the time of Alexander the Great, in the absence of evidence that Alexander employed Praxiteles, as he probably would have done. Pliny's date, 364 BC, is probably that of one of his most noted works.

The subjects chosen by Praxiteles were either human beings or the dignified and less elderly deities such as Apollo, Hermes and Aphrodite rather than Zeus, Poseidon or Themis.

Praxiteles and his school worked almost entirely in marble. At the time the marble quarries of Paros were at their best nor could any marble be finer for the purposes of the sculptor than that of which the Hermes from Olympia (illustration) was fashioned. Some of the statues of Praxiteles were coloured by the painter Nicias, and in the opinion of the sculptor they gained greatly by this treatment.

Hermes and the Infant Dionysus Редагувати

In 1911, the Британська енциклопедія noted that

"Our knowledge of Praxiteles has received a great addition, and has been placed on a satisfactory basis, by the discovery at Olympia in 1877 of his statue of Hermes with the Infant Dionysus, a statue which has become famous throughout the world." [2] [a]

Later opinions have varied, reaching a low with the sculptor Aristide Maillol, who railed, "It's kitsch, it's frightful, it's sculpted in soap from Marseille". [3] In 1948, Carl Blümel published it in a monograph as The Hermes of а Праксителі, [4] reversing his earlier (1927) opinion that it was a Roman copy, finding it not 4th century either, but referring it instead to a Hellenistic sculptor, a younger Praxiteles of Pergamon. [b]

The sculpture was located where Pausanias had seen it in the late 2nd century AD. [7] Hermes is represented in the act of carrying the child Dionysus to the nymphs who were charged with his rearing. The uplifted right arm is missing, but the possibility that the god holds out to the child a bunch of grapes to excite his desire would reduce the subject to a genre figure, Waldstein (1882) noted that Hermes looks past the child, "the clearest and most manifest outward sign of inward dreaming". [8] ( p 108 ) The statue is today exhibited at the Archaeological Museum of Olympia.

Opposing arguments have been made that the statue is a copy by a Roman copyist, perhaps of a work by Praxiteles that the Romans had purloined. [c] Wallace (1940) suggested a 2nd-century date and a Pergamene origin on the basis of the sandal type. [10] Other assertions have been attempted by scholars to prove the origins of the statue on the basis of the unfinished back, the appearance of the drapery, and the technique used with the drilling of the hair however scholars cannot conclusively use any of these arguments to their advantage because exceptions exist in both Roman and Greek sculpture.

Apollo Sauroktonos Edit

Other works that appear to be copies of Praxiteles' sculpture express the same gracefulness in repose and indefinable charm as the 'Hermes and Infant Dionysus'. Among the most notable of these are the Apollo Sauroktonos, or the lizard-slayer, which portrays a youth leaning against a tree and idly striking with an arrow at a lizard. Several Roman copies from the 1st century are known including those at the Louvre Museum, the Vatican Museums, and the National Museums Liverpool.

Також, Aphrodite of Cnidus at the Vatican Museums is a copy of the statue made by Praxiteles for the people of Cnidus, and by them valued so highly that they refused to sell it to King Nicomedes in exchange for discharging the city's enormous debt (Pliny).

On June 22, 2004, the Cleveland Museum of Art (CMA), announced the acquisition of an ancient bronze sculpture of Apollo Sauroktonos. The work is alleged to be the only near-complete original work by Praxiteles, though the dating and attribution of the sculpture will continue to be studied. The work was to be included in the 2007 Praxiteles exhibition organized by the Louvre Museum in Paris, but pressure from Greece, which disputes the work's provenance and legal ownership, caused the French to exclude it from the show.

Apollo Lykeios Edit

The Apollo Lykeios or Lycian Apollo, another Apollo-type reclining on a tree, is usually attributed to Praxiteles. It shows the god resting on a support (a tree trunk or tripod), his right arm touching the top of his head, and his hair fixed in braids on the top of a head in a haircut typical of childhood. It is called "Lycian" not after Lycia itself, but after its identification with a lost work described by Lucian [11] as being on show in the Lykeion, one of the gymnasia of Athens.

Capitoline Satyr Edit

The Resting Satyr of the Capitol at Rome has commonly been regarded as a copy of one of the Satyrs of Praxiteles, but it cannot be identified in the list of his works. Moreover, the style is hard and poor a far superior replica exists in a torso in the Louvre. [ потрібна цитата ] The attitude and character of the work are certainly of Praxitelean school.

Leto, Apollo, and Artemis Edit

Excavations at Mantineia in Arcadia have brought to light the base of a group of Leto, Apollo, and Artemis by Praxiteles. This base was doubtless not the work of the great sculptor himself, but of one of his assistants. Nevertheless, it is pleasing and historically valuable. Pausanias (viii. 9, I) thus describes the base, "on the base which supports the statues there are sculptured the Muses and Marsyas playing the flutes (auloi)." Three slabs which have survived represent Apollo Marsyas a slave, and six of the Muses, the slab which held the other three having disappeared.

Leconfield Head Edit

The Leconfield Head (a head of the Aphrodite of Cnidus type, included in the 2007 exhibition at the Louvre) [12] in the Red Room, Petworth House, West Sussex, UK, was claimed by Adolf Furtwängler [13] to be an actual work of Praxiteles, based on its style and its intrinsic quality. The Leconfield Head, the keystone of the Greek antiquities at Petworth [14] was probably bought from Gavin Hamilton in Rome in 1755.

Aberdeen Head Edit

The Aberdeen Head, whether of Hermes or of a youthful Heracles, in the British Museum, is linked to Praxiteles by its striking resemblance to the Hermes of Olympia. [15]

Aphrodite of Cnidus Edit

Aphrodite of Cnidus was Praxiteles's most famous statue. It was the first time that a full-scale female figure was portrayed nude. Its renown was such, that it was immortalised in a lyric epigram:

Paris did see me naked,
Adonis, and Anchises,
except I knew all three of them.
Where did the sculptor see me?

Artemis of Antikyra Edit

According to Pausanias there was a statue of Artemis made by Praxiteles in her temple in Anticyra of Phokis. [16] The appearance of the statue, which represented the goddess with a torch and an arch in her hands and a dog at her feet, is known from a 2nd-century BC bronze coin of the city. [17] A recently discovered dedicatory inscription of the 3rd-2nd century identifies the goddess at Antikya as Artemis Eleithyia. [18]

Uncertain attributions Edit

Vitruvius (vii, praef. 13) lists Praxiteles as an artist on the Mausoleum of Maussollos and Strabo (xiv, 23, 51) attributes to him the whole sculpted decoration of the Temple of Artemis at Ephesus. These mentions are widely considered as dubious. [19]

Roman copies Edit

Besides these works, associated with Praxiteles by reference to notices in ancient writers, there are numerous copies from the Roman age, statues of Hermes, Dionysus, Aphrodite, Satyrs and Nymphs, and the like, in which a varied expression of Praxitelean style may be discerned. [ потрібна цитата ]


File:Statue of Hermes, Pergamonmuseum Berlin (3595151753).jpg

Натисніть на дату/час, щоб переглянути файл, яким він виглядав на той час.

Дата, часЕскізРозміриКористувачПрокоментуйте
струм07:31, 7 April 2016768 × 1,024 (91 KB) Geagea (talk | contribs) Перенесено з Flickr через Flickr2Commons

Ви не можете перезаписати цей файл.


File:Herm Hermes Propylaios 340 BC Museum Delos, A7756, 143426.jpg

Натисніть на дату/час, щоб переглянути файл, яким він виглядав на той час.

Дата, часЕскізРозміриКористувачПрокоментуйте
струм10:56, 20 October 20143,151 × 4,727 (8.73 MB) Zde (talk | contribs) кольорів
09:14, 8 August 2014 />3,151 × 4,727 (8.4 MB) Zde (talk | contribs) Створена користувачем сторінка за допомогою UploadWizard

Ви не можете перезаписати цей файл.


Музей Дж. Пола Гетті

This image is available for download, without charge, under the Getty's Open Content Program.

Herm of Hermes

Unknown 149 × 24 × 21 cm (58 11/16 × 9 7/16 × 8 1/4 in.) 79.AA.132

Зображення з відкритим вмістом мають великий розмір файлу. To avoid potential data charges from your carrier, we recommend making sure your device is connected to a Wi-Fi network before downloading.

Currently on view at: Getty Villa, Gallery 201D, Upper Peristyle

Альтернативні погляди

Main View, front

Right profile

Left profile

Object Details

Назва:
Artist/Maker:
Культура:

second half of 1st century A.D.

Medium:
Object Number:
Розміри:

149 × 24 × 21 cm (58 11/16 × 9 7/16 × 8 1/4 in.)

Оцінка (и):

Labels of unknown date and origin, in pencil: “2117” "QS/TD/N" Brummer collection label: “Coll. Ernest Brummer 4732/P” (undated, likely after 1949 Brummer Gallery Records object inv. no. N4732) Galerie Koller auction lot label: “627” (1979 all labels have been removed, but are preserved)

Alternate Title:
Department:
Класифікація:
Тип об'єкта:
Object Description

The bearded head of Hermes surmounts a type of statue called a herm—a square pillar typically featuring a bust of the god and male genitalia. This example has lost several separately carved and added elements, including two short bars that projected from the sides at shoulder height and the genitalia from the front of the pillar.

The statue is modeled after the Hermes Propylaios carved by the Greek sculptor Alkamenes in 430–420 B.C., which stood at the entrance of the Athenian Acropolis. In Greek religion, herms served as protective images at boundaries, crossroads, and rural sanctuaries. During Roman times, however, they lost their religious significance and became a popular garden and courtyard ornament. This Roman version likely decorated the garden of a villa.

Походження
Походження

Ugo or Aldo Jandolo, Italian, , sold to Joseph Brummer, 1924.

Joseph Brummer, Hungarian, 1883 - 1947, sold to Ralph H. Booth.

Ralph Harmon Booth, American, died 1931, returned to Joseph Brummer, 1925.

1925 - 1927

Joseph Brummer, Hungarian, 1883 - 1947, sold to William Randolph Hearst, 1927.

1927 - 1940

William Randolph Hearst, American, 1863 - 1951 (New York, New York)

1940 - 1947

Joseph Brummer, Hungarian, 1883 - 1947 (New York, New York), by inheritance to his heirs, 1947.

1947 - 1949

Estate of Joseph Brummer, Hungarian, 1883 - 1947, by inheritance to his heirs, 1949.

1949 - 1964

Ernest Brummer, Hungarian, 1891 - 1964 (New York, New York), by inheritance to his wife, Ella Brummer, 1964.

1964 - 1979

Ella Baché Brummer [sold, the Ernest Brummer Collection, Galerie Koller, Zurich, October 16-19, 1979, lot 627, to the J. Paul Getty Museum.]

Бібліографія
Бібліографія

Saunders, David, Barr, Judith, and Budrovich, Nicole. “The Antiquities Provenance Project at the J. Paul Getty Museum.” In John North Hopkins, Sarah Kielt Costello, and Paul Davis (eds.), Object Biographies. Collaborative Approaches to Ancient Mediterranean Art (Houston: The Menil Collection, 2021), 212, fig. 10.4.

Parke-Bernet, New York. Sale cat., Joseph Brummer Coll., Part III, June 8-9, 1949, lot. 506, ill.

Galerie Koller, Zurich. Sale cat., The Ernest Brummer Collection, October 16-19, 1979, lot 627.

Grossman, Janet Burnett. Looking at Greek and Roman Sculpture in Stone (Los Angeles: J. Paul Getty Museum, 2003), pp. 52, ill.

The J. Paul Getty Museum and the Getty Research Institute. "Pride at the Getty" [exh.] Published via Google Arts & Culture (2020), https://artsandculture.google.com/story/pride-at-the-getty-the-getty-research-institute/hgURK27kXuoYng?hl=en (acc. February 16, 2021), ill.

Ця інформація опублікована з колекційної бази музею. Оновлення та доповнення, що випливають із дослідницької роботи та створення зображень, тривають, і кожен тиждень додається новий вміст. Допоможіть нам покращити наші записи, поділившись своїми виправленнями чи пропозиціями.

/> Текст на цій сторінці ліцензований за міжнародною ліцензією Creative Commons Attribution 4.0 International, якщо не зазначено інше. Зображення та інші засоби масової інформації виключені.

Вміст на цій сторінці доступний відповідно до специфікацій Міжнародної рамки взаємодії зображень (IIIF). Ви можете переглянути цей об’єкт у Mirador-засобі перегляду, сумісному з IIIF-натиснувши на піктограму IIIF під основним зображенням або перетягнувши піктограму у відкрите вікно перегляду IIIF.


Dionysus

Dionysus was the Ancient Greek god of wine, fertility, ritual madness, religious ecstasy, and theater. Wine played an important role in Greek culture, and the cult of Dionysus was the main religious focus for its unrestrained consumption. He was a popular figure in Greek mythology and religion, becoming increasingly important over time, his festivals were the driving force behind the development of Greek theater. The Romans identified Dionysus with the Roman god Bacchus.


Подивіться відео: ตำนานเทพกรกกบไพทาโรต THE MAGICIAN เดอะเมจคเชยน: เทพเฮอรเมส Hermes (Жовтень 2021).